El director de Vendrán lluvias suaves (Premio Especial del Jurado en el Festival de Mar del Plata 2018) vuelve a contar en El mensaje con la pareja protagónica de su película inmediatamente anterior, Piedra noche (Giornate degli Autori, Venecia 2021): Marcelo Subiotto y Mara Bestelli, más su director de fotografía de siempre, Gustavo Schiaffino. ¿La historia? Una road movie por caminos provinciales, protagonizada por una niña de 9 años (Anika Bootz) con el don de comunicarse con los animales y en el transcurso de una crisis que no es solamente económica sino que parece también existencial. “No hay lugar como el hogar, invocaba Dorothy. Pero ¿dónde está el hogar? Yo no tengo dudas que el nuestro está en el cine. Este es un viaje por el mundo de Oz compartido con amigos y amados en el que a todos nos falta algo que ya tenemos”, expresó Iván Fund en sus redes sociales.
Al Oso de Oro por el que compite Iván Fund también aspiran nombres de mucha trayectoria en el circuito de festivales en general y en la Berlinale en particular. Por caso, el estadounidense Richard Linklater, que ya participó del concurso oficial con ese mojón que sigue siendo Antes del amanecer (1995), luego con su continuación Antes de atardecer (2004) y que la última vez que estuvo por acá se llevó nada menos que tres premios –entre ellos el Oso de Plata a la mejor dirección- por Boyhood (2014). Una década después, Linklater vuelve a la Berlinale con Blue Moon, una biopic sobre el letrista Lorenz Hart, integrante del famoso dúo de Broadway Rodgers & Hart, que tiene una pareja protagónica de lujo: Ethan Hawke, actor fetiche del director, y Margaret Qualley, en su primera aparición luego del éxito de La sustancia.
El rumano Radu Jude, realizador esencial del cine contemporáneo y ganador del Oso de Oro 2021 con Sexo desafortunado o porno loco, regresa al concurso de la Berlinale con Kontinental ’25, una película de bajo presupuesto descrita enigmáticamente por el director como un “dilema moral post festum”. Todo indica que se trata de una comedia negra sobre la crisis de la vivienda y el auge del nacionalismo en su país, un tema que por supuesto hoy también toca muy de cerca a los alemanes.
El prolífico coreano Hong Sang-soo, todo un abonado de la Berlinale, en la que ha participado en innumerables ocasiones, en diferentes secciones, y que siempre que compite se lleva un premio -como fue el caso el año pasado con A Traveler's Needs, protagonizada por Isabelle Huppert, ganador del Gran Premio del Jurado-, dice presente una vez más, ahora con What Does That Nature Say To You, otra de sus digresiones acerca de los problemas de inspiración que puede encontrar en su camino un poeta.
El único largometraje debut en la competición es Hot Milk, de la británica Rebecca Lenkiewicz, adaptación de la novela homónima de Deborah Levy sobre las complejidades de una relación madre-hija, con Fiona Shaw, Emma Mackey, Vicky Krieps y Vincent Perez en el elenco. Igualmente en concurso está The Ice Tower, dirigida por la sa Lucile Hadzihalilovic y protagonizada por Marion Cotillard. También sa es Ari, de Leonor Serraille, una directora que ya compitió en Cannes en 2022 con Un petit frère y antes ganó la Cámara de Oro -aussi á Cannes- con su debut Jeune Femme, en 2017. De hecho, ocho de los 19 títulos en concurso están dirigidos o co-dirigidos por mujeres.
El jurado que deberá discernir el Oso de Oro lo preside el cineasta estadounidense Todd Haynes y está integrado, entre otros, por el director argentino Rodrigo Moreno, que antes de deslumbrar en Cannes 2023 con Los delincuentes había estado dos veces en la competencia de Berlín, primero con su debut El custodio (2006), que resultó premiado, y luego con Un mundo misterioso (2011).
Como siempre, estarán las secciones ya clásicas de la Berlinale, como Panorama, Forum del Cine Joven, Generation (dedicada al público infantil y juvenil), las galas de Berlinale Special (donde se destaca Mickey 17, del director de Parasite, el coreano Bong Joon-ho, con Robert Pattinson) y la retrospectiva, este año consagrada al cine alemán de terror y clase B, donde la promesa es que habrá mucho para descubrir, porque se trata de películas que tuvieron muy poca difusión fuera del país. La novedad es la flamante sección Perspectives, integrada solamente por films de realizadores debutantes y de los que, previsiblemente, se sabe poco y nada.
El boca a boca que viene del Festival de Sundance indica que en esta sección hay que prestar atención a Mad Bills to Pay (or Destiny, dile que no soy malo), del estadounidense Joel Alfonso Vargas, sobre la vida difícil que tienen los inmigrantes dominicanos en el Bronx neoyorquino. No parece que sea, precisamente, el tipo de película que quieran ver los partidarios de Alice Weidel y su Alternativa por Alemania (AfD), que abogan por la expulsión masiva de inmigrantes y que usan como slogan de campaña la frase “Alice für Deutschland” (Alice para Alemania), que suena demasiado parecido al slogan nazi “Alles für Deutschland”.
Además de las presencias de El mensaje, de Iván Fund, en la competencia oficial, y de Rodrigo Moreno en el jurado a cargo de discernir el Oso de Oro, el cine argentino dice presente también en otras secciones de la Berlinale. La película paraguaya Bajo las banderas, el sol, del debutante Juanjo Pereira, que participa en Panorama Dokumente, cuenta con coproducción argentina por parte de Paula Zyngierman y Leandro Listorti para Maravilla Cine. También en Panorama, Magic Farm es una coproducción argentino-estadounidense (REI Pictures por el lado local), protagonizada por Chloë Sevigny y dirigida por la argentina Amalia Ulman, radicada en Los Angeles. En Berlinale Special, la brasileña A melhor mãe do mundo, de Anna Muylaert, está coproducida por la empresa argentina Telefilms Group. Y en el espacio de desarrollo y formación Berlinale Talents participan las directoras María Silvia Esteve, Ingrid Pokropek y Florentina González; la editora Geraldina Rodríguez; la diseñadora de producción Marina Raggio y la directora de fotografía Inés Duacastella.
A su vez, Pokropek presenta en el Talent Project Market, dedicada a productoras en sus primeros años de carrera, Las ilusiones, su segundo largometraje como directora después de Los tonos mayores, estrenada aquí en la Berlinale el año pasado; el proyecto está producido por Iván Moscovich desde 36 Caballos. Por su parte, en el European Film Market se verá La virgen de la tosquera, de Laura Casabé, sobre relatos de Mariana Enríquez, que acaba de competir en el Festival de Sundance.
Ari (Francia), de Léonor Serraille
Blue Moon (EE.UU.), de Richard Linklater
The Safe House (Suiza), de Lionel Baier
Dreams (México), de Michel Franco
Dreams (Sex Love) (Noruega), de. Dag Johan Haugerud
What Does that Nature Say to You (Corea del Sur), die Hong Sang-soo
Hot Milk (UK), de Rebecca Lenkiewicz
If I Had Legs I’d Kick You (US), de Mary Bronstein
Kontinental ’25 (Rumania), dir. Radu Jude
El mensaje (Argentina), de Iván Fund
Mother’s Baby (Austria), de Johanna Moder
O último azul (Brasil), de Gabriel Mascaro
Reflection In A Dead Diamond (Bélgica), de Hélène Cattet, Bruno Forzani
Living The Land (China), de Huo Meng
Timestamp (Ucrania), de Kateryna Gornostai
The Ice Tower (Fr-Ger), de Lucile Hadžihalilović
What Marielle Knows (Alemania), de Frédéric Hambalek
Girls On Wire (China), de Vivian Qu
Yunan (Alemania/Canadá), de Ameer Fakher Eldin
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